4.10 /wtorek/ godz. 17.00

• Wieczór z poezją Małgorzaty Knycz

6.10 /czwartek/ godz. 12.50

• "Fr. Schubert - twórca pieśni romantycznej" - koncert umuzykalniający dla młodzieży w wykonaniu Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie

---

15.10 /sobota/ godz. 16.30

Wernisaż wystawy
malarstwa Ireneusza Młynarczyka

Wystawa malarstwa Ireneusza Młynarczyka
MDK 15.10 - 5.11

Strona internetowa artysty : www.ireneusz.andrychow.pl

Artysta od wielu lat doskonalił swój warsztat i poszukiwał tematów, które będąc ważnymi dla jego indywidualnego spojrzenia, byłyby równocześnie interesujące dla odbiorcy. Poszukiwania objęły także sferę techniki i paletę barw. Utrwaliły stan, na który złożyły się trzy sposoby nakładania farby, odpowiadające im kolory i tematy. Na kilku obrazach te trzy formy wyrazu spotykają się ze sobą tworząc w ten sposób syntezę stylu Młynarczyka. Zapis pięter kolejnych malarskich doświadczeń.

Miękkie, czyste i świeże barwy budują miękkie rozległe przestrzenie. Ciemna, lecz ciepła paleta, nakładana punktowo, zarezerwowana jest dla cieni, pulsującego niespokojnie światła, delikatnych liści, nastrojowych pejzaży. Barwy chłodne, liniowe, budują bryły kościółków, domów, skał. Ich wytrzymałość sprawdzana jest często przez poprzeczne czarne linie, nadające temu co blisko ziemi, wymiar horyzontalny. Kwadraty błękitów i żółci konfrontowane z subtelnością wiosennych roślin czy intensywnych czerwonych cieni południa.

Subtelne, niemal impresjonistyczne, pejzaże z dużą ilością powietrza i przestrzeni, dające patrzącemu ogromną swobodę ruchu. Paprykowa czerwień i zieleń tworząca góry, domy, martwe natury - to niezwykły przykład na to, że za pomocą zasadniczo dwu barw można wyrazić mnogość emocji i opisać wiele, często różnych, światów.

Rozwibrowane światłem pejzaże nadrzeczne. Cała gama błękitów zapewnia im chłód, mocne plamy - trwałość. Owo zróżnicowanie środków pozwoliło artyście dokonać na płótnach zapisu silnych emocji, wciągających ale i wzmacniających ekspresję widza.
 

---

15.10 /sobota/ godz. 17.00

Koncert "Jesienny Anioł przychodzi"
w wykonaniu o. Leona Pokorskiego, Doroty Wawryszczuk i Grzegorza Wawryszczuka

• Dorota Wawryszczuk - krakowska artystka.
  
   

  Jej przygoda ze śpiewem zaczęła się w latach 80-tych, kiedy to mogła doskonalić swój warsztat wokalny u Celiny Kreyczy, znanej nauczycielki od emisji głosu i kierownika artystycznego zespołu "Śpiewa Młodość. Po zamążpójściu i narodzinach dwóch synów (jeden z nich - Grzegorz także wystąpi w Andrychowie) obowiązki rodzinne odsunęły na jakiś czas D. Wawryszczuk od śpiewania. "Ale pasji która tkwi głęboko nie można się od tak pozbyć, nie można jej wymazać z pamięci. Pojawiło się znów światełko na mojej drodze artystycznej. Jakiś Anioł wyciągnął do mnie rękę. Z perspektywy lat jestem pewna że to był Anioł. Piękno poezji Leona Pokorskiego tak mnie uderzyło i zainspirowało, że ponownie zaczęłam śpiewać. Okazało się również, że te wiersze tak do mnie głęboko trafiają iż słyszę w nich muzykę do nowych piosenek. Kiedy na koncertach śpiewam o Aniołach i pięknej miłości, to znajduję się w takim fascynującym świecie, którego nie można opisać ani wyrazić słowami. Utwory te uzewnętrzniają mnie i ukazują taką jaką chciałabym być" - tak swoją obecną przygodę ze śpiewem opisuje artystka.

• Leon Zdzisław Pokorski - poeta, prozaik, franciszkanin z Prowincji Matki Bożej Anielskiej.
   

  W 2000 roku wydał tomik "Anioły też płaczą", który stanowi pierwszą część "Trylogii aniołów". Ojciec Leon tworzy z niespotykaną pasją. Poezja jest jego siłą i sposobem na życie. Pokochał anioły, które w jego twórczości zajmują miejsce szczególne. Poeta spotyka w swoim życiu ludzi - anioły, dlatego też jego wiersze są poetycką rozmową z przyjaciółmi, w której jest żar istnienia i niecierpliwe oczekiwanie na odpowiedź. To poezja łamanego chleba, która syci i jest niedosytem. Autor dzieli się sobą - prawdą swojego jestem. Franciszkańskiego i poetyckiego jestem. A jest ono i piękne i trudne. Piękne, bo wzrasta miłością i trudne, bo zranione cierpieniem. Jego wiersze wzruszają, są przepełnione czułością, zrozumieniem, ciepłem i zwyczajnym dobrem. Rodzą się z wiary, nadziei i miłości oraz z zaufania do człowieka, anioła i Boga. Odzwierciedlają przeżycia poety, zaskakują autentyzmem, prostotą i wdziękiem. Przenoszą Czytelnika w świat nieprzemijających wartości. Wszystkie tomiki poezji, wydane do tej pory przez o. Leona Pokorskiego, mają znakomite recenzje. Zdzisław Łączkowski, poeta, dziennikarz i krytyk literacki, tak mówi o jego twórczości: "(...) poeta Pokorski, kapłan Pokorski, w sposób wręcz znakomity potrafi połączyć ze sobą dar kapłaństwa z darem sztuki, mówi, że jedno wypływa z drugiego, że są to dary świętości. Pochyla się więc nad tym, co w człowieku trudne, skomplikowane, pochyla się nad wielkością człowieka, ale także i nad jego czysto ziemskim, skalnym wymiarem, pochyla się nad człowiekiem w biedzie, nędzy, nieszczęściu, a i w radości trwania, może pochyla się nade wszystko nad tymi, co są w potrzebie, co łakną i pragną (...)".
   

---

18.10 /wtorek/ godz.10.00

"Tajemnice jarzębinki" - Teatr Banasiów z Warszawy

Bilety: 8 zł

---

30.10 /niedziela/ godz. 18.00

Obchody urodzin miasta Andrychowa

 

• "Scenariusz dla nie istniejącego lecz możliwego aktora instrumentalnego" Bogusława Schaeffera w wykonaniu Jana Peszka - Honorowego Obywatela Andrychowa

"Scenariusz..." powstał w 1963 roku w ciągu kilku dni. Jego autor, Bogusław Schaeffer, dopiero po 11 latach uznał, że zaprojektowany przez niego aktor instrumentalny istnieje i że jest to Jan Peszek. 22 września minęło 29 lat od prapremiery monodramu. Przez lata Peszek zjeździł ze "Scenariuszem..." całą Polskę i spory kawałek świata. Grał go w rozmaitych, dziwnych miejscach: w powietrzu - w samolocie i pod ziemią - w kopalni. Spektakl jest jednoosobowym pokazem warsztatowego mistrzostwa. Przez godzinę aktor wygłasza wykład na temat wyobcowania współczesnej sztuki i jej twórców, używając do tego celu nie tylko akademickiego tekstu, ale niemal każdej części ciała. "Scenariusz..." to parodia i kpina, ale o takiej właśnie wymowie decyduje nie sam tekst, tylko jego zestawienie z czynnościami wykonawcy, który wygłaszając poważne i pompatyczne zdania na temat sztuki, jednocześnie zagniata ciasto, chlapie się w wodzie, włazi na drabinę z odwrotnej strony. Sztukę można by uznać za przykład wygłupu niegdysiejszej awangardy, jednak w znakomitym wykonaniu Peszka wychodzi fenomen projektu Schaeffera, będącego apoteozą sztuki, a jednocześnie kpiną z jej dumy.

Bogusław Schaeffer - dramaturg, kompozytor, muzykolog, grafik, krytyk, historyk sztuki i pedagog. Autor 44 sztuk teatralnych (m.in. prezentowanych w Andrychowie: "Scenariusza dla trzech aktorów", "Kwartetu dla czterech aktorów" i "Prób") oraz ponad 480 kompozycji.

Jan Peszek - Andrychowianin (Honorowy Obywatel Andrychowa), aktor teatralny, filmowy i telewizyjny, reżyser, pedagog Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie.

---

2.11 /środa/

Centrum Kultury i Wypoczynku oraz Wydział Edukacji i Spraw Społecznych UM w Andrychowie zapraszają na :

Wieczór Edukacyjny
W ZADUSZKOWYM NASTROJU

godz. 17.15

Wykład prof. Alicji Baluch, którego mottem będą słowa B. Schulza "Dorosnąć do dzieciństwa … to dopiero dojrzałość"

godz. 18.30

"...i odsłoniłam noc..."

Opolski Teatr Lalki i Aktora im. Alojzego Smolki (na motywach "Opowiadania o matce" Hansa Christiana Andersena)

• scenariusz - Zbigniew Bitka, Krystian Kobyłka
• reżyseria - Krystian Kobyłka
• scenografia - Joanna Braun
• muzyka - Lech Jankowski
• choreografia - Jacek Gębura
• występują: Barbara Lach, Agnieszka Zyskowska-Biskup, Mariusz Laskowski, Krzysztof Jarota, Tomasz Szczygielski

Wśród wielu słynnych baśni wielkiego Hansa Christiana Andersena znaleźć można krótki i mniej znany utwór "Opowiadanie o matce". Historia w nim opowiedziana stała się punktem wyjścia dla naszej scenicznej impresji, dla poszukiwań formy wyrażenia tego co wyrazić trudno, co jest tajemnicą i odsłanianiem kolejnych tajemnic. Przedstawienie toczy się w rytmie wizyjnego rytuału - bez słów. Wiemy, że czasami brakuje nam słów by wyrazić splątane uczucia bólu, rozpaczy, buntu. Wtedy gest, obraz, dźwięk, spojrzenie mogą znaczyć "więcej niż tysiąc słów".

Matka czuwa przy swoim chorym dziecku. Kołysze je. Lecz w chwili niespodziewanej przychodzi Śmierć i zabiera dziecko. Rozpacz Matki pragną ukoić Żałobnicy - a może to Aniołowie przyszli by ją pocieszyć? - razem z nią pójdą na poszukiwanie dziecka, razem z matką ruszą w pościg za Śmiercią. Droga do ogrodu Śmierci to droga ofiary, droga samoogołocenia, droga oczyszczenia. Spotkania Matki z mieszkańcami "świata między światami" odbywają się w przestrzeni odsłanianego i zasłanianego labiryntu.

Matka na tropie Śmierci spotyka Noc, Krzak Ciernisty, Jezioro, Grabarkę - ogrodniczkę z ogrodu Śmierci. By otrzymać od każdej z tych dziwnych postaci wskazówkę - dokąd udała się Śmierć z jej dzieckiem - każdej z nich Matka musi ofiarować coś bardzo własnego, jakąś część siebie. Nocy oddaje swoje uczucia, pieśni - zaklęte w szklaną figurkę - które śpiewała dziecku, Krzakowi czułość, dotyk, pieszczotę; Jezioro dostanie pełne łez oczy; Grabarce Matka odda piękno swoich włosów...

Labirynt Śmierci to świat poza czasem, świat halucynacji, złudzeń ale i alternatywnych możliwości doświadczenia istnienia. W tym świecie Matka spotyka swoje dziecko - raz jest to dziewczynka, raz jest to chłopiec. Życie jednego z nich będzie dla świata błogosławieństwem, drugie stanie się dla niego przekleństwem. Powoli dociera do niej świadomość, że musi dokonać wyboru. A wybór dotyczy życia, bądź śmierci. Błogosławieństwa lub przekleństwa. Kwiaty-wieńce w ogrodzie Śmierci to ludzkie istnienia. Ukazują splątanie ludzkich losów, gdyż "nikt nie jest samotną wyspą". Tu może wybrać kwiat-wieniec. Wybór oznacza dla kogoś życie, a dla kogoś innego śmierć. Matka dociera do granicy rozumienia, do kresu. Cóż uczyni?

Bilety: 15,- zł

ZAJĘCIA STAŁE W MIEJSKIM DOMU KULTURY

• Zespół Teatru Piosenki i Ruchu
  • poniedziałki i środy w godz. 17.00-19.00
• Zespół Tańca Współczesnego i Baletu
  • wtorki w godz. 17.00-19.00
• Aerobic "Chwila dla Ciebie"
  • wtorki w godz. 19.30-20.30
• Zajęcia plastyczne /dla dzieci i młodzieży/
  • wtorki o godz. 17.00
• Joga i zajęcia pilatesu
  • środy w godz. 19.30-20.30 (spotkanie organizacyjne 12 października o godz. 19.30
• Klub Tańca Towarzyskiego /od 6 lat hobby dance/
  • czwartki w godz. 17.00-20.00 spotkanie organizacyjne 6 października o godz. 17.00
• Koło Teatralne
  • środy, czwartki i piątki od godz. 16.00 /warsztaty raz w miesiącu w sobotę/
• Kurs tańca towarzyskiego - prowadzenie: Bielska Szkoła Tańca "Quick-Dance"
  • piątki - godz. 17.00 - III stopień,
  • godz. 19.00 - V stopień,
  • godz. 21.00 - I stopień
• Język angielski
  • prowadzenie: Szkoła Języków Obcych PES Kęty
• Koło filatelistyczne
  • poniedziałki w godz. 18.00-19.00
• Grupa Twórców "MY"
  • spotkania w pierwsze poniedziałki miesiąca o godz. 17.00

Dodatkowe informacje i zapisy: tel. 875 31 05